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miércoles, 12 de julio de 2017

EL EMPERADOR Y SUS LOCURAS

FECHA DE ESTRENO
15 de Diciembre de 2000
TITULO ORIGINAL
The Emperor's New Groove
DIRECTOR
Mark Dindal
PRODUCTOR
Randy Fullmer
GUION
David Reynolds
REPARTO (VOCES)
David Spade (Emperador Kuzco), John Goodman (Pacha), Eartha Kitt (Yzma), Patrick Warburton (Kronk), Wendie Malick (Chicha), Kellyan Kelso (Chaca), Eli Russell Linnetz (Tipo), Bob Bergen (Bucky la Ardilla), Tom Jones (Cantante de Kuzco), Patti Deutsch (Camarera), John Fiedler (Rudy), Joe Whyte (Asistente real)
CINEMATOGRAFÍA
Thomas Baker
BANDA SONORA
John Debney
DISTRIBUIDA POR:
Buena Vista Distribution
DURACIÓN
78 minutos
CLASICO ANTERIOR:
CLASICO SIGUIENTE:
Atlantis: El Imperio Perdido

KUZCO: “No sé cómo iras tú, pero me empieza a aburrir esta fiesta.”
PACHA: “Oh, oh.”
KUZCO: “No me lo digas. Vamos a caer por una gran cascada.”
PACHA: “Sí.”
KUZCO: “¿Con rocas puntiagudas?”
PACHA: “Seguramente.”
KUZCO: “Pues ala.”

KRONK: “No, no es culpa tuya. No es una persona fácil de tratar. Tiene un corazón duro. Créeme.”
YZMA: “¿Acaso estás hablando con la ardilla?”
KRONK: “Fui Inca-Scout. Estudié el lenguaje de los animales. Sigue por favor.”
YZMA: “¿Por qué a mí? ¿Por qué a mí?”
KRONK: “No creas que eres la única con problemas. Esta pobre lo ha pasado mal. El otro día una llama parlante la trato a patadas.”

CURIOSIDADES
Se trata del cuadragésimo clásico animado de Disney. La versión inicial de la historia fue radicalmente diferente cuando empezó a desarrollarse en el año 1994. Fue concebido por Roger Allers y Matthew Jacobs con el título inicial de “El Reino del Sol” y se presentó ante el entonces Presidente Ejecutivo Michael Eisner. Debido al éxito de Allers como director de “El Rey León” (1994), Eisner le dio luz verde con el casting y la trama del proyecto. En el año 1996, el equipo producción viajó a Machu Picchu en Perú para estudiar la arquitectura y los utensilios Incas, así como los paisajes en que dicho imperio había sido creado. “El Reino del Sol” iba a ser una historia sobre un emperador egoísta y codicioso que se encontraba con un campesino físicamente idéntico a él. El Emperador intercambiaba su puesto con el campesino para escapar de su supuesta vida aburrida y divertida de forma parecida a la novela de Mark Twain “El Principe y el Mendigo”. Sin embargo, la malvada bruja Yzma planeaba convocar al dios de la muerte Supay y destruir el sol para poder conservar su juventud para siempre. 
El trasfondo de esto era que el sol provocaba sus arrugas, y vivir en la oscuridad lo impediría. Al descubrir el intercambio entre el Emperador y el campesino, Yzma convertía al Emperador en un Llama y amenazaba con revelar la verdadera identidad del campesino sino la obedecía. El Emperador aprendía el concepto de humildad en su nueva forma y llegaba a enamorarse de una pastora de llamas llamada Mata. Juntos lograban acabar con los planes de Yzma.
Tras los decepcionantes resultados de taquilla con las películas de “Pocahontas” (1995) y “El Jorobado de Notre Dame” (1996), los ejecutivos comenzaron a pensar que el proyecto era demasiado ambicioso y serio para los espectadores, y que por lo tanto requería de más comedia. A principios de 1997, el productor Randy Fullmer contactó con Mark Dindal y le ofreció que se convirtiera en codirector de “El Reino del Sol”. Por su parte, Allers llamó personalmente a Sting, debido al éxito de la banda sonora de Elton John con “El Rey León”, para que compusiera canciones para la película. 
Sting accedió con la condición de que su esposa pudiera documentar el proceso de producción. Colaborando con David Hartley, Sting compuso ocho canciones relacionados con la trama y personajes originales. El documental de Hartley se llegó a crear con el título de “The Sweatbox” a través de Xingu Films, su propia compañía de producción. Narró el proceso a través del cual “El Reino del Sol” acabó convirtiéndose en “El Emperador y Sus Locuras”.
En el verano de 1998, quedó claro que la producción de “El Reino del Sol” no había avanzado lo suficiente si se pretendía estrenarse en el año 2000. Esto llevó a que el proyecto estuviera a punto de cancelarse. Allers pidió más tiempo, y cuando le fue denegado decidió abandonar el proyecto. Michael Eisner no se tomó bien que Allers abandonara el proyecto, y le dio a Fullmer dos semanas para salvar el proyecto o sería cancelado. Fullmer y Dindal detuvieron la producción seis meses, algo que no había ocurrido desde la producción de “Pinocho” (1940). Fue necesario dar un nuevo toque a la película, convirtiéndola en una comedia. 
Las canciones de Sting tuvieron que ser eliminadas, lo que disgustó bastante al cantante. Para compensarle, Disney decidió incluir tres de las canciones que había compuesto como bonus track en la banda sonora. Elementos de la trama como el romance entre la pastora de Llamas y el Emperador, el plan de robar el sol por parte de Yzma, el uso de la mitología Inca y la similitud con la historia de “El Principe y el Mendigo” fueron eliminados. En la historia original Kuzco era un personaje secundario, y tras la revisión se convirtió en protagonista.
En febrero de 2000, se anunció que el título de la película sería “El Emperador y Sus Locuras”, y que el tema central sería la historia de un Emperador mimado que aprendería el verdadero significado de la felicidad. La película recibió una nominación a los Oscars por el tema de Sting, “My Funny Friend and Me”, pero perdió contra la canción “Things Have Changed” de Bob Dylan, para la película “Jóvenes Prodigiosos”.

NOTA PERSONAL
No solo esta película supuso una gran sorpresa, sino que se encuentra entre mis clásicos animados favoritos de Disney. Me parece una de las comedias más geniales que he podido ver en mi vida. Ninguno de los personajes tiene desperdicio alguno y todos proporcionan constantes carcajadas. Añadido a esto, tanto el estilo como la trama me parecieron sumamente originales, algo bastante complicado considerando que ya eran cuarenta los clásicos animados de Disney. La película también se aleja de lo habitual al no ser un musical. Pero si tengo que destacar algo son los villanos, ya que tanto Yzma como Kronk son absolutamente geniales. Uno no puede evitar sentir algo de compasión por Yzma, ya que al principio el Emperador Kuzco es insufrible. El doblaje original de Yzma a manos de Eartha Kitt es sumamente perfecto. Pero es que además es un personaje algo adulto para Disney, ya que se nos deja entender que Yzma tiene una relación bastante personal con Kronk a pesar de poder ser su abuela. 
Y luego hay que analizar a Kronk aparte como el clásico tío cachas pero aparentemente carente de cerebro. Uno bien podría pensar que nos enfrentamos a un estereotipo, pero luego Kronk se nos presenta como un chico tierno, que adora la naturaleza y la cocina. David Spade también realiza un gran trabajo doblando a Kuzco, pero parte de la genialidad de estos personajes y de la comedia son unos diálogos dotados de humor muy inteligente, que parecen diseñados a la perfección para los personajes.
Sin ser extremadamente elaborada, la animación es remarcable y captura muy bien ese tono de incesante comedia que tiene la película. También cabe destacar que es una de esas raras ocasiones en las que la villana no acaba muerta o destruida, sino convertida en gata y miembro de los Inca-Scouts. Es simplemente desternillante. Por cierto, me pareció un gran giro su transformación en gata siendo Eartha Kitt una de las actrices famosas por interpretar a Catwoman en la serie clásica de Batman. Pero a pesar de ser una comedia disparatada, de los giros inexplicables de la trama y de sus aspectos inusuales, la película sigue teniendo una gran moraleja. 
El viaje de Kuzco y Pacha es educativo, y sirve para que el engreído y caprichoso Emperador madure en el proceso. A través de este, también se percata de que siempre ha estado solo y acaba haciendo grandes amigos.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
Kuzco es un joven Emperador Inca acostumbrado a que todos estén dispuestos a cumplir absolutamente todos sus caprichos. Trata a sus súbditos con desdén y desprecio, insultando a una serie de posibles esposas, o arrojando a un anciano por la ventana por “cortarle el rollo”. Su consejera Yzma es una anciana acostumbrada a abusar de su poder en ausencia de Kuzco, y siempre está acompañada del fuerte y poco inteligente Kronk. Harto de ella, Kuzco decide despedir a Yzma logrando enfurecerla. Tras esto, Kuzco convoca a un campesino llamado Pacha que ejerce como jefe de su aldea. Kuzco le comunica que desea construir una residencia de verano justo en el lugar donde se encuentra la casa de Pacha. Para ello, anunciará la destrucción de la aldea al día siguiente, durante su cumpleaños.
Enfurecida, Yzma decide acabar con Kuzco para asumir el poder, ya que el Emperador carece de heredero. Yzma y Kronk se dirigen a su laboratorio secreto, donde selecciona un veneno para acabar con Kuzco durante la cena. Sin embargo, Kronk se equivoca a la hora de servir el veneno a Kuzco, y en su lugar sirve una poción que le transforma en llama. Yzma le ordena a Kronk que deje inconsciente a Kuzco,  que después acabe con su vida y se deshaga del cuerpo. Sin embargo, Kronk se ve incapaz de hacerlo y accidentalmente arroja el cuerpo del Emperador en la carreta de Pacha, dentro de una bolsa.
Desolado por las noticias recibidas, Pacha se dirige de regreso a su aldea reuniéndose con su esposa embarazada Chicha y sus dos hijos pequeños Chaca y Tipo. Pacha se ve incapaz de explicarle a su esposa lo que ha ocurrido, alegando que el Emperador no pudo verle. Kuzco recupera el conocimiento fuera de la casa y habla ante Pacha, que le toma por un demonio llama. Sin embargo, Pacha no tarda en descubrir que se trata del Emperador y le hace ver que se ha convertido en llama. 
Kuzco le pide a Pacha que le lleve a palacio, pero Pacha le dice que solo lo hará si construye su residencia de verano en otro sitio. Negándose a hacer tratos con campesino, Kuzco decide emprender el viaje solo contando con que Yzma le ayudará. Kuzco no tarda en perderse en la selva y es atacado por una manada de jaguares. Sin embargo, Pacha decide acudir a rescatarle de dicho ataque. Sin embargo el rescate resulta algo accidental y ambos terminan cayendo por una enorme cascada. Tras recuperarse, Pacha vuelve a fracasar en su intento de que Kuzco cancele la destrucción de su aldea. Mientras tanto, Yzma se convierte en Emperatriz. Sin embargo, Kronk es incapaz de mentir y acaba por confesar que Kuzco sigue con vida. Yzma decide que ambos deben ir en su busca antes de que el Emperador pueda explicar lo ocurrido.
A la mañana siguiente, Kuzco decide construir su casa de verano en otra colina, y Pacha accede a llevarle hasta el palacio. Sin embargo, al atravesar un puente Pacha está a punto de caer y Kuzco admite haber mentido y le abandona a su suerte. 
La suerte quiere que Kuzco esté a punto de caer también y ambos deben colaborar para salvar sus vidas. Tras salir del aprieto, Kuzco salva la vida de Pacha y el campesino decide llevarle al palacio. Sin el puente el viaje llevará cuatro días y Pacha tiene la esperanza de que Kuzco termine por cambiar de idea. Yzma y Kronk continúan su búsqueda y se encuentran con una ardilla. Kronk fue Inca-Scout y es capaz de hablar con los animales. La ardilla le comunica su encuentro con una llama parlante y continúan su búsqueda llegando a un restaurante en plena selva. Allí coinciden con Pacha y Kuzco sin saberlo. Pacha les escucha hablar y crea una distracción para escapar con Kuzco. El Emperador no le cree, pero al escuchar a la propia Yzma hablar con Kronk sobre el plan fallido para acabar con él, se encuentra solo de nuevo en la jungla.
La experiencia provoca que Kuzco se percate de su soledad y de que su egoísmo le ha llevado a no tener a nadie. Sin embargo Pacha le ha seguido y demuestra seguir dispuesto a ayudarle cuando el Emperador intenta disculparse. 
Pacha decide pasar por su casa a por provisiones. Sin embargo, Kronk ha recordado quien era Pacha y ha llegado a la casa del campesino junto a Yzma. Chicha desconfía de Yzma y Pacha logra explicarle lo que está sucediendo. Tras esto, Chicha, Chaca y Tipo distraen a Yzma para que Pacha y Kuzco puedan escapar llevando la delantera. Ambos consiguen llegar al palacio e introducirse en el laboratorio de Yzma. Sin embargo y de manera inexplicable, Yzma y Kronk han llegado antes que ellos. Yzma le ordena a Kronk que asesine a Kuzco y Pacha, pero el joven sigue teniendo dudas. Enfurecida, Yzma insulta a Kronk y sus talentos culinarios por lo que el joven se vuelve contra ella. Yzma le hace caer por una trampilla y envía a la guardia contra ellos. Pacha coge todos los frascos del laboratorio y comienzan a usarlos mientras escapan. Durante la persecución los guardias terminan cayendo por un canal, mientras que Yzma acaba convertida en una gata. 
Solo queda un frasco con la poción capaz de convertir en humano a Kuzco o Yzma. Al abrir una ventana, Kronk golpea a Yzma accidentalmente cuando está a punto de beber la poción, la cual cae en manos de Pacha. Kuzco bebe la poción y consigue así recuperar su forma humana.
Tras esto, Kuzco se disculpa ante el anciano que tiró por una ventana, pues ha cambiado de forma de ser. Kuzco se reúne con Pacha y le comunica que no hará destruir su aldea, y que construirá su residencia de verano. Pacha le recomienda que utilice la colina al lado de su casa para que así sean vecinos. Tras esto, Kuzco forja una gran amistad con Pacha y su familia. Chicha da a luz a otro miembro de la familia feliz. Por su parte, Kronk se convierte en monitor de los Inca-Scout, entre los que se encuentra Yzma todavía convertida en gata.

ESCENA
Toda la escena de Yzma y Kronk en la casa de Pacha siempre consigue arrancarme una carcajada. Además aparecen todos los personajes en ella. 

miércoles, 5 de julio de 2017

SIMBAD Y EL OJO DEL TIGRE

FECHA DE ESTRENO
12 de Agosto de 1977
TITULO ORIGINAL
Sinbad and the Eye of the Tiger
DIRECTOR
Sam Wanamaker
PRODUCTORES
Ray Harryhausen, Charles H. Schneer
GUION
Ray Harryhausen, Beverly Cross
REPARTO
Patrick Wayne (Simbad), Taryn Power (Dione), Margaret Whiting (Zenobia), Jane Seymour (Farah), Patrick Troughton (Melanthius), Kurt Christian (Rafi), Nadim Sawalha (Hassan), Damien Thomas (Kassim), Bruno Barnabe (Balsora), Bernard Kay (Zabid), Salami Coker (Maroof), David Sterne (Aboo-Seer)
CINEMATOGRAFÍA
Ted Moore, BSC
BANDA SONORA
Roy Budd
DISTRIBUIDA POR:
Columbia Pictures
DURACIÓN
113 minutos
PRECEDIDA POR:

BALSORA: “La maldición eterna caerá sobre las cabezas de todos nosotros si derramas una sola gota de sangre de un miembro de la familia real.”
FARAH: “Solo por esa razón no ha matado ella a Kassim. Es astuta como una serpiente y perversa como una hiena. Pero Rafi nunca será Califa.”
ZENOBIA: “Nadie podrá impedir que lo sea.”
FARAH: “Melanthius lo impedirá.”
ZENOBIA: “Melanthius es un mito y sus poderes una leyenda. No ha existido nunca.”
SIMBAD: “Pronto descubriremos si ese mito y esa leyenda existen. Zarparemos esta noche.”
FARAH: “Amor mío, que Ala te acompañé y te guie.”
ZENOBIA: “Ve a Rodas o a Trípoli, allí encontrarás mejores mercancías. Si vas en busca de Melanthius no hallarás más que horrores y desesperación.”

CURIOSIDADES
Se trata de la tercera y última película de la trilogía de Simbad creada para Columbia Pictures por Harryhausen. Fue precedida por “Simbad y la Princesa” (1958) y “El Viaje Fantástico de Simbad” (1976). Las tres películas fueron concebidas por Harry Hausen, quien hizo uso de la técnica de animación “stop motion” en color, conocida como Dynamation. El gran éxito de taquilla de “El Viaje Fantástico de Simbad” provocó que los ejecutivos de Columbia Pictures ordenaran que se comenzara a trabajar en la tercera entrega de forma inmediata. De hecho la segunda película todavía se estaba proyectando en los cines cuando la tercera se encargó. El plan era alejarse de algunas de las criaturas mitológicas que habían aparecido en las películas previas, y hacer uso de animales prehistóricos más reconocibles. El actor Peter Mayhew, de dos metros veinte de altura, debutó en la película interpretando al Minoton en algunas secuencias de acción real, aunque no recibió crédito por ello. Su siguiente papel sería el de Chewbacca en la película “La Guerra de las Galaxias” en el mismo año. 
Patrick Troughton interpretó a Melanthius. Previamente había interpretado a Phineas, constantemente acosado por las Arpías, en “Jason y los Argonautas” (1963). Kurt Christian había interpretado a uno de los hombres de Simbad en “El Viaje Fantástico de Simbad”. Para esta tercera película, cambió de bando interpretando al hijo malvado de Zenobia, Rafi.
La película se embarcó en el proceso de producción con el título “Simbad en el Fin del Mundo”. La acción real se rodó en Almería, España, en Malta y Jordania. El Tesoro de Petra tiene una breve aparición en una escena de la película. Varios castillos cerca de Mdina, Malta, se utilizaron como fondos y fueron insertados en la película utilizando “Exposición Triple”.  Las escenas de los barcos en alta mar se rodaron en un enorme tanque acuático en Mdina. La mayoría de las secuencias interiores se rodaron en los Estudios Verona cerca de Madrid, España. El rodaje principal de la película tuvo lugar entre Junio y Octubre de 1975. Algunos de los decorados se basaron en previas películas de una gran variedad de géneros. 
Las gigantescas puertas y cerrojos del antiguo santuario de los Arimaspos en el ártico, se basaron en un decorado similar a las puertas de la película “King Kong” (1933). El interior del santuario era muy parecido al decorado del santuario de la película “La Diosa de Fuego” (1935), incluyendo las empinadas escaleras de la pirámide, un vórtice de luz que procedía  de arriba, y un Smilodon atrapado en hielo. La fuente de poder del santuario de los Arimaspos fue construida con hilo dental. Harryhausen y su equipo colocaron docenas de fibra de hilo dental alrededor de una construcción cilíndrica compuesta de gasas. Esta fue colocada sobre un mecanismo que giraba y en frente de un terciopelo negro. Tras esto se desenfocó su toma para crear una luz oscura y brillante.
Inicialmente, Harryhausen tenía la idea de incluir un Arsinoitherium en la película. El inmenso rinoceronte de dos cuernos iba a luchar contra el troglodita en el antiguo santuario de los Arimaspos en el ártico. 
Harryhausen creó diseños de preproducción que mostraban a la bestia derrotando al troglodita, para luego perecer en un pozo de alquitrán caliente. Harryhausen también tenía la idea de una escena en la que Simbad luchara contra un yeti en el ártico, pero fue rechazada a favor de utilizar una morsa gigante. El trabajo de animación mediante stop-motion duró desde Octubre de 1976 hasta Marzo de 1977. La figura de stop motion del troglodita utilizada en la película fue canibalizada para crear al personaje de Calibos en la película de Harryhausen “Furia de Titanes” (1981).
La película no disfrutó del inmenso éxito de su predecesora. La razón principal era que tres meses antes se había estrenado “La Guerra de las Galaxias”, que acaparó las taquillas de tal forma que las películas de esa temporada sufrieran en taquilla.

NOTA PERSONAL
Quizás se pueda argumentar que esta sea la película más floja de la trilogía de Simbad realizada por Harryhausen. No deja de estar bien, aunque se nota que ya existía menos esfuerzo del habitual con las escenas de stop motion. Otros fondos de la trama también estaban superpuestos de manera algo descarada. En cuanto al Simbad interpretado por Patrick Wayne, debo reconocer que el actor me pareció el más apropiado para el papel en toda la trilogía. La trama sigue el clásico estilo del largo viaje con una misión que debe culminarse al final del mismo. Aunque la villana bruja Zenobia está muy bien interpretada por Margaret Whiting, el personaje podría haber sido más aprovechado ya que pasa toda la película en constante persecución. El personaje de Melanthius también me pareció bastante irritante, tanto debido al guion como a la interpretación sobreactuada de Patrick Troughton. Parece que lo único útil que hace es proporcionar un mapa, siendo su presencia innecesaria en el resto de la historia. Sin embargo, la película sigue siendo entretenida y contiene geniales con criaturas grabadas en “stop-motion”. 
Es una lástima que se abandonara a este fantástico personaje y todas sus posibilidades. Les tengo un gran cariño a estas películas por despertar la imaginación que tuve siendo niño. Sería formidable que con los medios actuales retomaran las aventuras de este fantástico personaje.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
El navegante y Principe de Bagdad, Simbad, atraca en la ciudad de Charak para ver a la Princesa Farah. Sin embargo descubren que no dejan entrar en la ciudad tras la puesta de sol debido a la peste. Simbad también descubre que el hermano de Farah, Kassim, todavía no ha sido nombrado Califa tras la muerte de su padre tres meses atrás. Un hombre llamado Rafi les explica la situación les invita a su tienda y fracasa en su intento de envenenar a Simbad y sus hombres, siendo derrotado. Tras esto, una bruja aparece en la tienda para proteger a Rafi e invoca a tres demonios que atacan a Simbad y sus hombres. Simbad logra derrotar a los demonios derribando varios troncos sobre ellos y se encuentra con la Princesa Farah. 
Ambos escapan al barco de Simbad, siendo observados por la bruja desde el puerto. En el barco, Farah revela que Kassim está en peligro, ha sido hechizado, y que no hay peste en la ciudad. Balsora gobierna la ciudad durante el día, pero esta cae en el control del mal. Simbad revela que ha regresado para pedirle a Kassim permiso para casarse con Farah.
Al día siguiente, Simbad se reúne con Balsora que confirma los problemas de Charak. Simbad considera que pueden pedir la ayuda de un mago y alquimista llamado Melanthius, que vive en la isla llamada Casgar. Simbad también es visitada por Zenobia, madrastra de Farah. Esta advierte a todo que Kassim perderá el derecho a ser Califa si en siete lunas no se ha liberado del hechizo, su hijo se convertirá en Califa de Charak. Farah hace que trasladen un mandril a bordo del barco, al que trata con extremo cariño. Zenobia no es otra que la bruja que atacó a Simbad, y Rafi su hijo. Zenobia le comunica que hará todo lo posible para que Simbad no lleve a cabo su misión de encontrar a Melanthius. Zenobia y Rafi deciden seguir a Simbad en un barco propulsado por un Minotauro de bronce llamado Minoton que la ha bruja ha dotado de vida.
Ya en alta mar, Simbad deduce que el mandril es el Principe Kassim, una vez su marinero Hassan le ve jugando al ajedrez. Al día siguiente de su partida, Simbad, Farah, el mandril Kassim y la tripulación desembarcan en la Isla de Casgar. Allí encuentran un templo tallado en la roca, y una hermosa joven impide que los nativos de la isla les ataquen. La joven se presenta como Dione y les lleva ante Melanthius, con quien se comunica telepáticamente, y que resulta ser su padre. Tras examinar al mandril y quedar convencido de que se trata del Principe Kassim, Melanthius accede a ayudarle. También advierte que cuanto más se retrase la transformación humana de Kassim, más perderá su humanidad. Melanthius explica que deben viajar a la tierra de Hiperbórea, donde residen los Arimaspos. En Hiperbórea existe un templo cuya llave Melanthius posee, con el poder de restaurar a Kassim. Zenobia llega a Casgar demasiado tarde, observando como el barco de Simbad parte con nuevo rumbo.
Zenobia se transforma en gaviota, logrando llegar al barco de Simbad. Allí recupera su forma humana, aunque en miniatura, para espiar a Simbad. Sin embargo, Kassim se percata de la presencia de Zenobia y se la indica a todos. Gracias a esto, Zenobia es capturada y encerrada en un frasco de cristal. Melanthius amenaza a Zenobia con meter una avispa en el frasco, para que la bruja revele el secreto de sus poderes metamorfos. Sin embargo, Zenobia ha perdido su medallón, el cual contenía una poción para recuperar su tamaño. Melanthius lo encuentra roto y con poco líquido y decide probarlo con la avispa, que adquiere un tamaño gigante atacándole. Durante la confusión, Zenobia escapa del frasco volcado y bebe restos de la poción convirtiéndose en gaviota. Simbad mata la avispa con un cuchillo, pero Zenobia logra escapar a su barco con información acerca del rumbo de Simbad y su tripulación. Allí bebe la poca poción que queda en su medallón, y recupera su forma humana. Sin embargo no es suficiente y su pierna derecha adquiere la apariencia de una pata de gaviota.
Tras un largo viaje, el barco de Simbad llega al polo norte, repleto de cascotes de hielo e icebergs. El barco navega entre el hielo pero no logra llegar hasta el túnel que conduce a la tierra de los Arimaspos. Durante el viaje han construido trineos que utilizan para seguir su viaje por las tierras heladas hasta que son atacados por una morsa gigante. Simbad y sus hombres consiguen retener a la morsa brevemente con una enorme red, pero el gigantesco animal termina por escapar. Dos hombres de Simbad fallecen durante el ataque. Finalmente el grupo llega al valle de Hiperbórea, al otro lado de las montañas donde el clima ya es agradable. Sin embargo, el grupo se encuentra con un troglodita de cuatro metros de altura, pero Melanthius le aconseja a Simbad que no ataque y hace que Dione hable con la criatura. Tras lograr calmar al troglodita, que es una criatura amigable, Kassim logra comunicarse con ella. El Troglodita demuestra conocer el camino a Hiperbórea. Mientras tanto, Zenobia encuentra un túnel de hielo que comunica con la tierra de los Arimaspos. 
Como el barco es de bronce, Zenobia, Rafi y el Minoton son capaces de llegar por el túnel hasta unas escaleras subterráneas que les llevan al valle en la superficie.
El troglodita lleva a Simbad y sus hombres hasta la puerta del templo, pero se niega a acompañarles por miedo a lo que haya al otro lado. A pesar de esto, les ayuda abriendo la enorme puerta y ante ellos aparece el Templo de los Cuatro Elementos, un santuario en forma de pirámide de los Arimaspos. Aunque Zenobia, Rafi y el Minoton llegan antes a la pirámide, no poseen la llave y la bruja utiliza un elixir mágico para que un bloque de piedra ceda y sea extraído por el Minoton. Aunque se descubre una entrada, el Minoton resulta aplastado por el enorme bloque de piedra. Llegando tras ellos, Melanthius se lamenta de que hayan forzado la entrada ya que esto ha alterado los poderes del templo. En el interior, Simbad y el resto llegan hasta la cámara principal del templo, cuyo interior está cubierto de huelo. El templo está custodiado por un Smilodon que ha quedado congelado en un bloque de hielo. Melanthius explica que Kassim debe ser introducido en una jaula que después deberá atravesar un rayo de luz mágica capaz de restaurar su forma humana.
Sin embargo, Zenobia y Rafi revelan su presencia ante el rayo de luz mágica. Rafi intenta apuñalar a Melanthius, pero es atacado por Kassim y fallece al caer por las escaleras del altar. Kassim es colocado en la jaula, que es colocada dentro del rayo azul de poder, procedente de Apolo. Al bajar la jaula de nuevo, Kassim ha recuperado su forma humana. Sin embargo, la alteración provocada en el templo provoca que su poder comience a ser inestable amenazando con destruirlo en cualquier momento. Devastada por la pérdida de Rafi y enfurecida, Zenobia adopta forma de espíritu y se introduce en el Smilodon congelado logrando liberarlo para enfrentarse a Simbad y vengarse. El troglodita aparece entonces con la lanza del Minoton y se enfrenta al Smilodon, que termina por desarmar y matarle al hacer presa con sus dientes de sable sobre el cuello del troglodita. Simbad recoge la lanza y consigue atravesar el cuerpo del Smilodon acabando con su vida. Sin embargo, otro hombre de Simbad llamado Maroof perece durante el combate y el templo comienza a derrumbarse. Simbad, Kassim, Farah, Melanthius, Hassan y Dione logran escapar del templo antes de que este se derrumbe. Pero Hiperbórea queda sometida a las inclemencias heladas al desaparecer el poder del templo. De regreso en Charak, Kassim se convierte en Califa, mientras Simbad y la Princesa Farah se funden en un beso. 

ESCENA
Genial stop-motion con la escena de la lucha entre el Troglodita y el Smilodon. 

miércoles, 28 de junio de 2017

INDEPENDENCE DAY

FECHA DE ESTRENO
3 de Julio de 1996
TITULO ORIGINAL
Independence Day
DIRECTOR
Roland Emmerich
PRODUCTOR
Dean Devlin
GUION
Dean Devlin, Roland Emmerich
REPARTO
Will Smith (Capitán Steven Hiller), Bill Pullman (Presidente Thomas J. Whitmore), Jeff Goldblum (David Levinson), Mary McDonnell (Primera Dama Marilyn Whitmore), Judd Hirsch (Julius Levinson), Robert Loggia (General William Grey), Randy Quaid (Russell Casse), Margaret Colin (Constance Spano), Vivica A. Fox (Jasmine Dubrow), James Rebhorn (Albert Nimzicki), Harvey Fierstein (Marty Gilbert), Adam Baldwin (Mayor Mitchell), Brent Spiner (Doctor Brackish Okun), James Duval (Miguel Casse), Bill Smitrovich (Coronel Watson),Harry Connick Jr. (Capitán Jimmy Wilder)
CINEMATOGRAFÍA
Karl Walter Lindenlaub
BANDA SONORA
David Arnold
DISTRIBUIDA POR:
20th Century Fox
DURACIÓN
145 minutos
SUCEDIDA POR:
Independence Day: Contraataque

PRESIDENTE WHITMORE: "Buenos días. En menos de una hora, estos aviones se unirán a otros de todo el mundo, para lanzar la mayor batalla aérea en la historia de la humanidad. La humanidad. Esa palabra adquiere hoy un nuevo significado. Tenemos que dejar a un lado nuestras insignificantes diferencias. Estaremos unidos por un interés común. Tal vez el azar ha querido que hoy sea cuatro de julio y que de nuevo vayáis a luchar por vuestra libertad. No para evitar tiranía, opresión, o persecución, sino la aniquilación. Luchamos por nuestro derecho a vivir, a existir. Y si vencemos hoy, el cuatro de julio ya no será únicamente una fiesta norteamericana, sino el día en que el mundo declaró al unísono: No desapareceremos en silencio en la oscuridad, no nos desvaneceremos sin luchar. Vamos a vivir, vamos a sobrevivir. ¡Hoy celebramos nuestro Día de la Independencia!"

CURIOSIDADES
La idea de la película surgió cuando Roland Emmerich y Dean Devlin estaban en Europa para promocionar su película “Stargate” (1994). Un periodista le preguntó a Emmerich por qué había realizado una película con el contenido de “Stargate”, si no creía en la existencia de extraterrestres. Emmerich replicó que siempre se había sentido fascinado con la idea de la llegada de extraterrestres a la Tierra. También le pidió al periodista que imaginara como se sentiría si una mañana se despertara y descubriera que enormes naves espaciales estaban flotando encima de las mayores ciudades de la Tierra. Justo después de esa réplica, Emmerich le dijo a Devlin que sin darse cuenta había dado con una idea para su próxima película. Los dos decidieron expandir su idea incorporando un ataque planetario a gran escala; y Devlin expresó que le molestaba que en la mayoría de películas de ese estilo, los extraterrestres invadieran estando ocultos, o llevaban mediante pequeñas esporas para implantarse en los seres humanos. 
Por eso deseaban que fuera un ataque abierto y a gran escala, creando grandes daños sobre la civilización del planeta. Escribieron el guion durante un mes de vacaciones en México. Un día después de haber presentado el guion para ser considerado, el presidente de la “20th Century Fox”, Peter Chernin dio luz verde al proyecto. El proceso de preproducción  comenzó tres días más tarde en febrero de 1995. El ejército estadounidense tenía la intención inicial de proporcionar personal, vehículos, y uniformes para la película. Sin embargo se echaron atrás cuando los productores se negaron a eliminar el elemento del Área 51 de la película.
Se necesitaron in total de tres mil tomas de efectos especiales para la película, lo que supuso todo un record para la fecha. Dichas tomas utilizaron efectos especiales rodados en decorados más a menudo que efectos generados por ordenador. El motivo era el deseo de ahorrar dinero y crear resultados pirotécnicos que fueran mucho más realistas. 
Muchas de estas escenas se llevaron a cabo en “Hughes Aircraft”, en Culver City, California. Allí se habían establecido el departamento de arte, equipos de motion control photography, equipos de pirotecnia y talleres de maquetas de la película. Este último departamento se encargó de construir más del doble de miniaturas de las que se habían realizado para cualquier película anterior. Construyeron miniaturas de edificios, calles, aviones, lugares y monumentos emblemáticos. También construyeron miniaturas para varias de las naves espaciales que aparecían en la película, incluyendo el modelo de un destructor de nueve metros de diámetro, y una versión de la Nave Nodriza de cuatro metros de ancho. Se recrearon las calles de las ciudades y se inclinaron bajo una cámara de gran velocidad sobre andamios, para rodar en dirección descendiente. Se provocaba una explosión en la parte inferior de la maqueta, de tal forma que las llamas ascendieran hacia la cámara envolviendo toda la maqueta y creando el efecto destructivo que se puede apreciar en la película. 
También se creó una maqueta de la Casa Blanca de tres metros por cinco, que fue destruida de igual forma a la mencionada anteriormente. Las detonaciones necesitaban ser planificados durante toda una semana, y requerías de cuarenta cargas explosivas.
Los extraterrestres de la película fueron creados por el diseñador de producción Patrick Tatopoulos. Los que aparecen en la película también eran miniaturas basadas en el diseño de Tatopoulos. Emmerich le había encargado que diseñara extraterrestres que fueran familiares pero al mismo tiempo completamente originales. Las criaturas usaban trajes biomecánicos basados en un diseño también creado por Tatopoulos. Dichos trajes eran de dos metros y medio de altura, equipados con veinticinco tentáculos, pero que no tuvieran el aspecto de albergar una criatura más pequeña en su interior.
Los guionistas siempre tuvieron claro que el personaje del Capitán Steve Hiller debía ser afroamericano, y deseaban que Will Smith lo interpretara tras ver su interpretación en “Seis Grados de Separación” (1993). 
El personaje del Presidente Whitmore fue inicialmente diseñado de forma similar a Richard Nixon. El papel fue escrito para Kevin Spacey, amigo de Dean Devlin en el colegio. Un ejecutivo de Fox se negó a que Spacey aceptara el papel al considerar que tenía potencial para ser una gran estrella. Por ello, el personaje fue rediseñado par el actor Bill Pullman. Devlin declaró que la mayoría del dialogo entre Jeff Goldblum, Judd Hirsch y Will Smith fue improvisado.
La película ganó un Oscar a los Mejores Efectos Visuales, y fue nominada al Mejor Sonido, perdiendo esa estatuilla contra “El Paciente Inglés” (1996). Tras años de intentos, se estrenó una secuela titulada “Independence Day: Contraataque” en el año 2016, veinte años después de la primera película. La idea es cerrar una trilogía.

NOTA PERSONAL
Vi está película en Estados Unidos, con un gran amigo llamado Tucker, en el Día de la Independencia.
La verdad es que siempre me han encantado este tipo de películas sobre invasiones alienígenas, y recuerdo lo mucho que la disfruté. En cierto modo me recordaba a la serie de televisión “V”, por aquello de las inmensas naves apareciendo en el cielo y flotando sobre las ciudades. Lo que más me impresionó en 1996 fueron los formidables efectos especiales, sobre todo en lo relativo a la destrucción de las tres grandes ciudades americanas. Aunque los personajes estuvieran diseñados con cierto empalago patriótico y aspectos más propios de una comedia, la trama me gustó mucho. Sobre todo, recuerdo ese sentimiento de preguntarme cómo demonios iban los humanos a derrotar a los extraterrestres. Y es que parecía que nos enfrentábamos a una derrota tras otra. No se me ocurrió la idea de un simple virus informático pudiera ser la solución definitiva. Aunque algunos aspectos de comedia me parecieron forzados, la inmensa mayoría lograron hacerme reír. Recuerdo perfectamente lo entusiasmado que salí del cine, además de completamente obsesionado con la película. 
Llegué a hacerme con un juego para PC, que además era bastante complicado, porque nunca conseguía derrotar a las dichosas naves. Veinte años después me sentí entusiasmado al descubrir que por fin íbamos a tener una secuela. Sin embargo me sentí decepcionado. Aunque los efectos eran muy buenos no sobresalían tanto como los de su predecesora y los personajes y tramas me parecían excesivamente forzadas. Supongo que también influyó que ya no tuviera los veintidós años que tenía cuando vi la primera.

HISTORIA (esta sección contiene detalles de la trama y el argumento)
2 DE JULIO, 1996: Una inmensa nave nodriza de un cuarto de masa de la Luna entra en la órbita de la Tierra. Una vez allí, suelta treinta y seis naves  de veinticuatro kilómetros de ancho cada una, para que tomen posiciones sobre las ciudades más importantes del planeta. 
La llegada es detectada por la Central de Investigaciones Espaciales de Nuevo México y el Presidente Whitmore de los Estados Unidos es informado de la existencia de las naves que se dirigen a las ciudades. Asesorado por su jefa de prensa Constance Spano, el General William Grey y el agresivo Secretario de Defensa Albert Nimzicki, Whitmore decide esperar con la esperanzada de que los extraterrestres sean pacíficos. Un técnico de satélites llamado David Levinson descubre una señal oculta en las transmisiones de los satélites, y deduce que forma parte de un ataque orquestado por los extraterrestres. Con su padre Julius, David viaja a la Casa Blanca, ya que Constance es su exmujer. A pesar de su mala relación con Whitmore, con quien se peleó una vez, consigue convencerle del inminente ataque. Russell Casse, un piloto borracho dedicado a la fumigación, siempre ha mantenido que fue secuestrado en el pasado por extraterrestres que experimentaron con él. Ante la llegada de las naves, se lleva a sus tres hijos en su caravana, asegurándoles que deben mantenerse alejados de las grandes ciudades. 
En Estados Unidos, Los Ángeles, Nueva York y Washington DC son cubiertas por tres de las treinta y seis naves. El Capitán Steven Hiller es convocado a su base a pesar de que tenía el fin de semana del cuatro de julio libre. Se despide de su novia, una estríper llamada Jasmine y el hijo de esta, Dylan, que residen en Los Ángeles. Hiller planea pedirle matrimonio y siempre ha soñado con entrar en el programa espacial.  La cuenta atrás termina y las ciudades de Los Ángeles, Nueva York y Washington DC son arrasadas por completo. El Presidente Whitmore, su equipo y los Levinson logran escapar a tiempo en el Air Force One. La Primera Dama, que se encuentra en Los Ángeles, intenta escapar en helicoptero. Jasmine y Dylan se refugian en un túnel durante la destrucción de Los Ángeles.
3 DE JULIO, 1996: Los líderes internacionales ordenan un contraataque contra las naves. El Capitán Hiller participa en un ataque sobre la nave de Los Ángeles, partiendo desde la base militar de El Toro. Sin embargo, las naves extraterrestres están protegidas por un fuerte campo de protección, y envían sus pequeñas naves contra los cazas americanos. 
Hiller es el único superviviente tras sacrificar su avión en el Gran Cañón para derribar un solo caza extraterrestre. Hiller se encara con el extraterrestre al que derriba de un puñetazo. Arrastrándolo por el desierto, Hiller se encuentra con un convoy de supervivientes liderado por Russell Casse y su familia. Hiller decide llevarlos a todos al Área 51. Por otro lado, el Secretario de Defensa Albert Nimzicki le revela al Presidente que efectivamente un caza extraterrestre se estrelló en Roswell en el año 1947. Debido a esto, el Air Force One se dirige al Área 51, donde el Doctor Brackish Okun les enseña los cuerpos de tres extraterrestres fallecidos, y la nave adquirida. Hiller llega con el convoy, que se instala a las afueras de la base, y lleva el extraterrestre inconsciente al interior de la base. Okun examina al extraterrestre al que intenta extraer de su exoesqueleto de combate, pero el alien posee al científico telepáticamente. Whitmore se comunica con él, para descubrir que no hay posibilidad de paz y los extraterrestres solo quieren la completa aniquilación de la raza humana. 
Cuando el alien ataca a Whitmore telepáticamente, sus fuerzas de seguridad acaban con él. Jasmine encuentra a la Primera Dama seriamente herida y la lleva a la Base de El Toro, que ha sido destruida. Pensando que puede estar allí, Hiller parte en su busca y lleva a su grupo al Área 51. Allí, la Primera Dama fallece debido a sus heridas. Whitmore ordena un ataque nuclear contra una de las naves que se encuentra sobre Houston, pero la nave queda completamente intacta de nuevo.
4 DE JULIO, 1996: David descubre que un virus informático es capaz de desactivar los escudos, y propone utilizar la nave capturada para infiltrarse en la nave nodriza en órbita y descargar el virus desde allí a todas las naves. Hiller se ofrece voluntario para acompañarle y pilotar la nave. Antes de partir Hiller y Jasmine contraen matrimonio con David y Constance, que se han reconciliado, como testigos. Una vez desactivados los escudos, el propio Whitmore liderara un ataque sobre una de las naves, que ya se encuentra de camino al Área 51 para acabar con ellos. Casse se ofrece voluntario como piloto para el ataque, y los americanos se comunican con otras naciones del mundo mediante morse. 
Antes del ataque, el Presidente Whitmore realiza un emotivo discurso sobre el Día de la Independencia para motivar a sus tropas. David y Hiller se introducen en la nave nodriza, donde descargan el virus en su sistema. El plan funciona y todas las naves de la Tierra pierden sus respectivos escudos. Whitmore lidera el ataque sobre la nave que les amenaza pero el daño de sus misiles es mínimo. Cuando la nave se dispone a disparar sobre el Área 51, solo Casse tiene un misil en su avión. El misil queda atascado, por lo que Casse decide estrellar su avión contra el arma principal, sacrificando su vida, antes de que dispare. Esto provoca una explosión que destruye la nave por completo. Una vez descubierto el modo de destruir las naves, todas las naves terminan por ser destruidas a lo largo de todo el mundo. Mientras tanto, David y Hiller logran disparar un misil nuclear dentro de la Nave Nodriza. Ambos consiguen escapar en su caza antes de que la Nave Nodriza explosione, aunque la onda expansiva alcanza su pequeño caza extraterrestre. En el Área 51, Whitmore regresa de la victoria contra los extraterrestres y es informado que todas las naves están cayendo por todo el mundo. Los radares detectan el caza de Hiller y David,  que se ha estrellado en el desierto. Whitmore, Constance y  Jasmine acuden a recogerles, y el Presidente felicita a David por el éxito de su misión. Los restos de la Nave Nodriza atraviesan la atmosfera ardiendo en llamas y se precipitan sobre la superficie de la Tierra. Hiller coge a Dylan en sus brazos y le indica que tal y como le prometio, tienen los fuegos artificiales para celebrar el Día de la Independencia.

ESCENA
Por supuesto, la escena de la destrucción de Los Ángeles, Nueva York y Washington DC es la escena por excelencia.